**Black Hawk Derribado (2001) – Edición 4K UHD —
Pocas películas bélicas modernas han resistido tan bien el paso del tiempo como *Black Hawk Derribado*. Más de veinte años después de su estreno, la obra de Ridley Scott sigue destacando por su intensidad, su realismo visual y, especialmente, por una puesta en escena que continúa resultando abrumadora. Esta edición UHD hace plena justicia a una de las referencias técnicas del género.
La imagen supone una mejora sobresaliente respecto al Blu-ray anterior. La restauración respeta la característica fotografía de tonos ocres, polvo y humo diseñada por Slawomir Idziak, pero aporta un nivel de detalle, profundidad y estabilidad muy superior. El HDR realza los contrastes sin alterar la intención original, permitiendo apreciar mejor los matices de las escenas diurnas en (supuesto) Mogadiscio y los complejos juegos de luces durante las secuencias nocturnas. Los rostros, uniformes, vehículos y entornos urbanos muestran una riqueza de detalle magnífica, mientras que la compresión se mantiene impecable durante las secuencias más exigentes.
El verdadero espectáculo llega en el apartado sonoro. La pista original en inglés Dolby Atmos se sitúa entre las mejores mezclas disponibles en formato doméstico. Helicópteros, disparos, explosiones, motores, comunicaciones por radio y fuego cruzado llenan la estancia con una precisión extraordinaria. La sensación de inmersión es constante y convierte el sistema de sonido en una parte fundamental de la experiencia. Especialmente destacable resulta el trabajo con las comunicaciones militares, que transmiten perfectamente la creciente sensación de caos y desorientación que domina la operación.
La banda sonora de Hans Zimmer merece una mención especial. Lejos de optar por un enfoque patriótico convencional, el compositor construye una partitura melancólica y trágica que acompaña la evolución emocional de la historia. A medida que la situación se deteriora, la música abandona progresivamente la tensión inicial para dar paso a una sensación de desgaste, sacrificio y fatalidad que encaja perfectamente con el tono de la película. La sensación de profundidad de la música es deslumbrante.
A nivel cinematográfico, Ridley Scott logra algo poco habitual: transformar una operación militar concreta en una experiencia inmersiva donde el espectador comparte la confusión, el cansancio y la incertidumbre de quienes se encuentran sobre el terreno. La película evita largos discursos políticos o explicaciones estratégicas para centrarse en la experiencia humana del combate urbano. Esa decisión sigue funcionando con enorme eficacia más de dos décadas después.
Los extras incluidos mantienen los contenidos ya conocidos de anteriores ediciones y permiten profundizar en el rodaje, la reconstrucción histórica de la batalla y los aspectos técnicos de la producción. Sin ser una edición especialmente cargada de material inédito, el conjunto resulta más que satisfactorio.
Como UHD, *Black Hawk Derribado* se sitúa entre las mejores ediciones de catálogo disponibles actualmente. La combinación de una imagen excelente, un Atmos demoledor y una película que conserva intacta su capacidad de inmersión convierten este lanzamiento en una compra obligada para cualquier aficionado al cine bélico y al formato.
**Imagen: 9,5/10**
**Sonido: 10/10**
**Extras: 8/10**
**Presentación: 9/10**
**Nota media edición: 9/10**
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65", sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**Eduardo Manostijeras (1990) – Edición 4K UHD
La llegada de *Eduardo Manostijeras* al formato Ultra HD supone una oportunidad excelente para revisitar una de las obras más personales y emblemáticas de Tim Burton. No estamos ante un disco de referencia visual destinado a impresionar por su nitidez o por un HDR espectacular, sino ante una restauración respetuosa con la apariencia original de una película que siempre ha apostado más por la atmósfera y la estética de cuento no sé muy gótico o no, que por el impacto visual puro.
La imagen ofrece una mejora apreciable respecto al Blu-ray previo, especialmente en estabilidad, contraste y reproducción del color. Los característicos tonos pastel de la urbanización suburbana lucen más ricos y diferenciados, mientras que los negros del castillo y las escenas nocturnas ganan profundidad gracias al HDR. Sin embargo, conviene ajustar expectativas: la fotografía original emplea filtros suaves y una apariencia deliberadamente difuminada en muchos momentos, por lo que no estamos ante un UHD de definición demo. El aumento de detalle existe, pero resulta más evidente en texturas, vestuario y primeros planos que en una sensación global de espectacularidad visual.
En el apartado sonoro encontramos una pista original en inglés Dolby Atmos correcta y bien integrada. No es una mezcla especialmente agresiva ni orientada al espectáculo, pero sí aporta una escena sonora más amplia y envolvente. Donde realmente destaca es en la reproducción de la magnífica banda sonora de Danny Elfman, probablemente uno de los mayores atractivos técnicos de esta edición. Los coros, las cuerdas y los pasajes más emotivos ganan amplitud y presencia, convirtiéndose en el elemento sonoro más memorable del conjunto.
La compresión se mantiene estable durante todo el metraje y no se aprecian problemas relevantes de artefactos o tratamiento digital excesivo. La transferencia respeta el aspecto cinematográfico original y evita caer en la tentación de modernizar artificialmente una obra cuya identidad visual depende precisamente de su apariencia ocho-noventera.
En cuanto a los extras, se mantienen los materiales ya conocidos de anteriores ediciones, centrados en el proceso creativo de Tim Burton, entrevistas y contenidos promocionales. El conjunto resulta interesante para los aficionados a la película, aunque no alcanza el nivel de profundidad de otras ediciones especiales del formato.
Como edición UHD, *Eduardo Manostijeras* ofrece una mejora sólida y respetuosa, especialmente recomendable para quienes aprecian la estética y la atmósfera de la obra. No es un título destinado a demostrar las capacidades de un televisor OLED ni de un sistema HDR moderno, pero sí la mejor forma disponible actualmente de disfrutar en casa de este clásico de Tim Burton.
**Imagen: 7/10**
**Sonido: 8/10**
**Extras: 7/10**
**Nota media edición: 7/10**
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65", sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**Forrest Gump (1994) – Ultra HD Blu-ray —
Paramount vuelve a demostrar que sabe cómo tratar sus clásicos en UHD. *Forrest Gump* recibe una edición muy sólida que mejora de forma evidente al Blu-ray anterior sin alterar la fotografía ni el aspecto cinematográfico original de la película.
La imagen es el principal atractivo de esta edición. El salto en definición resulta apreciable durante todo el metraje, especialmente en primeros planos, paisajes y secuencias exteriores. El HDR aporta una mejora muy natural en color y contraste, sin excesos ni artificios. Los verdes de Alabama, los exteriores de Vietnam, los amaneceres durante la carrera de Forrest y las numerosas escenas diurnas muestran una profundidad y riqueza cromática superiores a las vistas anteriormente en formato doméstico. El grano cinematográfico se mantiene estable y la restauración respeta plenamente la apariencia fílmica de la obra.
El apartado sonoro también convence. La pista original en inglés Dolby Atmos no busca ofrecer una experiencia demo constante, pero sí construye una escena sonora amplia y muy envolvente. Los ambientes naturales, los helicópteros en Vietnam, la lluvia, las multitudes y especialmente la secuencia de la tormenta en el barco camaronero aprovechan bien los canales de altura. Donde más destaca el sonido es en la integración de la extraordinaria banda sonora de Alan Silvestri, que gana amplitud, presencia y dinamismo respecto a ediciones anteriores. Las numerosas canciones licenciadas que recorren varias décadas de historia estadounidense también lucen con gran calidad.
La compresión del disco es excelente, sin artefactos visibles ni problemas destacables durante el visionado. Se trata de una transferencia muy limpia y consistente de principio a fin, algo especialmente importante en una película que combina multitud de localizaciones, épocas y condiciones de iluminación distintas.
En cuanto a extras, la edición mantiene los contenidos ya conocidos de anteriores lanzamientos, alojados en el Blu-ray complementario. Encontramos documentales sobre la producción, los efectos visuales, entrevistas y diversos materiales promocionales. El conjunto resulta interesante, aunque queda lejos de las ediciones más completas que pueden encontrarse actualmente en el formato.
En definitiva, una edición UHD muy recomendable para quienes disfruten de la película y quieran disponer de la mejor versión doméstica disponible. No busca impresionar mediante un HDR agresivo o una mezcla Atmos espectacular, sino ofrecer una presentación audiovisual fiel, equilibrada y respetuosa con la obra original. Precisamente por ello, el resultado final convence plenamente.
**Imagen: 9,5/10**
**Sonido: 9/10**
**Extras: 7,5/10**
**Presentación: 8/10**
**Nota media edición: 9,2/10**
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65", sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**La chaqueta metálica (1987) – Edición 4K UHD —
Pocas películas envejecen tan bien como *La chaqueta metálica*. Más de tres décadas después de su estreno, la visión de Stanley Kubrick sobre la guerra sigue resultando igual de incómoda, inteligente y demoledora. Lejos de los relatos heroicos tradicionales, la película analiza primero cómo se fabrica un soldado y después qué ocurre cuando ese soldado es enviado al combate.
La imagen supone una mejora notable respecto a anteriores ediciones domésticas. La restauración respeta completamente el aspecto cinematográfico original, conservando el grano fotoquímico y evitando cualquier sensación artificial de sobreprocesado. La definición es superior a la del Blu-ray, especialmente en primeros planos, uniformes, armamento y texturas de los escenarios urbanos de Hue. El HDR se utiliza con mucha contención, pero aporta una mejora evidente en contrastes, tonos de piel y profundidad de imagen. Las escenas nocturnas y los interiores del entrenamiento lucen especialmente bien, mientras que el tramo final entre ruinas, humo y llamas ofrece algunos de los momentos visualmente más impactantes del disco.
El sonido mantiene la misma filosofía que la película: eficacia por encima del espectáculo. La pista original en inglés DTS-HD Master Audio ofrece una reproducción excelente de los diálogos, fundamentales en una obra donde la interpretación de R. Lee Ermey resulta absolutamente esencial. Recomiendo mucho la versión original al menos en esta parte de la película. Los disparos, explosiones y ambientes bélicos poseen contundencia y realismo, pero sin caer nunca en la exageración. No sobresale especialmente en su origen por este aspecto como puede hacerlo por ejemplo *Apocalisys Now*. Kubrick utiliza el sonido como una herramienta narrativa más, y esta edición permite apreciarlo perfectamente.
La película sigue destacando por su extraordinaria estructura en dos actos. La primera mitad, centrada en el entrenamiento de los marines, continúa siendo una de las representaciones más brillantes y perturbadoras de la deshumanización militar jamás filmadas. La segunda parte traslada esa transformación a Vietnam, donde Kubrick desmonta cualquier idealización de la guerra a través de la ironía, la contradicción y la pérdida progresiva de la inocencia.
En cuanto a extras, la edición mantiene los contenidos ya conocidos de anteriores lanzamientos, con documentales y piezas dedicadas a la producción, el rodaje y el legado de la película. Sin ser una edición especialmente abundante en este apartado, cumple correctamente para contextualizar una obra fundamental dentro de la filmografía de Kubrick.
Una edición imprescindible para cualquier aficionado al cine bélico y una magnífica restauración de una película que sigue planteando preguntas incómodas sobre la guerra, la obediencia y la condición humana.
**Imagen: 9,5/10**
**Sonido: 8,5/10**
**Extras: 7,5/10**
**Nota media edición: 9,2/10**
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65”, sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**El Código Da Vinci (Versión Extendida) – Edición 20º Aniversario 4K UHD Steelbook —
Una edición muy cuidada para celebrar el vigésimo aniversario de una película que, con el paso de los años, parece haber encontrado mejor acomodo en el formato doméstico que en el momento de su estreno. Vista hoy, especialmente en su versión extendida, funciona como un thriller de misterio elegante, apoyado en una magnífica fotografía, grandes localizaciones europeas y una de las bandas sonoras más inspiradas de Hans Zimmer.
La imagen ofrece una mejora apreciable respecto al Blu-ray. No estamos ante una referencia absoluta del formato, pero el aumento de definición, la estabilidad de la imagen y el HDR permiten disfrutar mejor de los interiores del Louvre, las iglesias, los castillos y las secuencias nocturnas. Los contrastes son más sólidos y la profundidad de imagen gana enteros, especialmente en los escenarios históricos y arquitectónicos que dominan buena parte del metraje.
El apartado sonoro es probablemente el gran beneficiado de esta edición. La pista original en inglés Dolby Atmos aporta una escena sonora amplia y envolvente, pero donde realmente brilla es en la extraordinaria música de Hans Zimmer. Los coros, las piezas de carácter religioso y los temas más emotivos adquieren una amplitud y una riqueza espectaculares, convirtiéndose en uno de los mayores atractivos del disco. No es una mezcla tan agresiva como otras producciones modernas, pero sí tremendamente elegante y cinematográfica.
La versión extendida añade aproximadamente veinticinco minutos adicionales que desarrollan mejor algunos personajes y permiten profundizar en las teorías históricas, religiosas y artísticas que plantea la historia. Aunque el ritmo es algo más pausado que en el montaje de cine, resulta una opción muy recomendable para quienes ya conocen la película y desean una experiencia más completa.
En cuanto a extras, la edición recupera una amplia selección de documentales y reportajes sobre la adaptación de la novela, el rodaje en localizaciones reales, la simbología utilizada en la historia y el trabajo de producción. Un conjunto de contenidos muy interesante para quienes disfruten de los aspectos históricos, artísticos y culturales que rodean a la película.
Mención especial merece el steelbook del 20º aniversario (y aquí es donde yo acabo de dar el 9 y no dejo la edición con un 8). Más allá de su elegante diseño inspirado en la iconografía de la película, incorpora diversos detalles ocultos y acabados en brillo selectivo que solo se aprecian bajo determinados ángulos de luz, un guiño muy apropiado para una obra basada precisamente en códigos, símbolos y mensajes ocultos. Incluso algunos coleccionistas han señalado la presencia de textos cifrados y pequeños easter eggs integrados en el propio diseño.
Una edición muy recomendable tanto para seguidores de la película como para coleccionistas de formato físico, que combina una presentación especialmente cuidada con una notable mejora audiovisual respecto a anteriores formatos.
**Imagen: 8,5/10**
**Sonido: 9,5/10**
**Extras: 8,5/10**
**Presentación (Steelbook): 9,5/10**
**Nota media: 9/10**
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65", sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**Apocalypse Now: Final Cut (1979) – Edición 4K UHD —
Una de las mejores ediciones UHD disponibles en España y, probablemente, una de las experiencias audiovisuales más impresionantes que puede ofrecer actualmente el formato físico. No hablamos únicamente de calidad de imagen o sonido, sino de una restauración que consigue potenciar una de las películas más importantes de la historia del cine sin traicionar su aspecto original.
La imagen es sencillamente sobresaliente. El trabajo realizado sobre el negativo permite disfrutar de una fotografía espectacular, manteniendo intacta toda su textura cinematográfica y un grano muy natural. El HDR aporta una profundidad magnífica a las escenas nocturnas, los amaneceres, las explosiones, las bengalas y los reflejos sobre el río. Pero donde realmente impresiona es en la parte final de la película, con esos negros profundos, siluetas recortadas por la luz de las antorchas y rostros emergiendo de la oscuridad. En una pantalla OLED, la experiencia visual alcanza un nivel difícil de igualar.
El apartado sonoro es directamente de referencia. La pista original en inglés Dolby Atmos ofrece una inmersión espectacular durante toda la película. Los helicópteros sobrevuelan la sala, la selva parece respirar a tu alrededor y los sonidos ambientales crean una sensación constante de espacio y profundidad. Sin embargo, más allá de las escenas espectaculares, lo que realmente destaca es el trabajo atmosférico: insectos, agua, viento, disparos lejanos y pequeños detalles sonoros convierten el viaje por el río en una experiencia casi sensorial. Pocas películas clásicas aprovechan tan bien un sistema de sonido moderno.
En cuanto a contenidos adicionales, la edición está muy bien servida gracias al Blu-ray complementario incluido en el pack. Se recuperan abundantes documentales y materiales históricos sobre el larguísimo y problemático rodaje, incluyendo el imprescindible *Hearts of Darkness*, uno de los mejores documentales jamás realizados sobre la creación de una película. También se incluyen entrevistas, reportajes, escenas adicionales y abundante material de archivo que ayudan a comprender la magnitud del proyecto de Coppola y todo lo que ocurrió detrás de las cámaras.
La única pega importante de la edición española está relacionada con los subtítulos. La pista original en inglés únicamente dispone de subtítulos en castellano y, además, aparecen forzados durante la reproducción, sin posibilidad de eliminarlos por completo. No afecta al visionado para el público español, pero resulta una limitación incomprensible en una edición de este nivel y queda por detrás de otras ediciones internacionales más completas en este aspecto. Este aspecto te saca de las escenas más oscuras porque resultan bastante luminosos.
A pesar de ello, el conjunto sigue siendo sobresaliente. Una edición imprescindible para cualquier aficionado al formato UHD y una demostración de cómo una restauración bien realizada puede revitalizar una obra maestra sin alterar su esencia.
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65”, sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**Gladiator (2000) – Versión Extendida 4K UHD —
Una edición UHD muy recomendable para revisitar uno de los grandes clásicos del cine épico moderno, aunque con algunas decisiones de restauración que han generado debate entre aficionados. Aun así, vista en una pantalla grande, la mejora respecto al Blu-ray es evidente en estabilidad, contraste, profundidad y riqueza cromática. Los paisajes de Germania, los interiores romanos y, especialmente, las escenas en el Coliseo lucen con una escala y una presencia visual impresionantes.
El HDR aporta un extra muy agradable en llamas, reflejos metálicos, cielos, atardeceres y en toda la fotografía cálida que caracteriza las secuencias ambientadas en Roma. No es una edición de referencia absoluta en imagen dentro del formato UHD, pero sí una mejora suficientemente notable para disfrutar la película en mejores condiciones que nunca.
En el apartado sonoro conviene aclarar que, pese a cierta confusión habitual con algunas ediciones internacionales, la edición española incluye como mejor pista la versión original en inglés DTS-HD Master Audio 5.1. Lejos de ser una decepción, sigue ofreciendo una experiencia muy cinematográfica y contundente. Las batallas, las multitudes del Coliseo, los choques de espadas y el ambiente general de Roma tienen una amplitud y una pegada magníficas. No he testeado lo que comentan otros usuarios sobre la pista en castellano, siempre las veo en la pista de mayor calidad, por lo que realmente para mí es secundario, aunque entiendo perfectamente las quejas y de ahí también mi puntuación de 8.
Sin embargo, donde realmente destaca esta mezcla es en la extraordinaria banda sonora de Hans Zimmer y Lisa Gerrard. Escuchada en un buen equipo, la música adquiere una dimensión espectacular, llenando la sala con una mezcla de épica, melancolía y emoción que sigue funcionando igual de bien más de dos décadas después de su estreno. Temas como *Now We Are Free* continúan siendo una referencia dentro del cine épico moderno y aquí lucen especialmente bien.
La versión extendida añade algunos minutos interesantes que ayudan a desarrollar mejor determinados aspectos políticos y personajes secundarios, sin alterar sustancialmente el ritmo ni la esencia de la película.
En cuanto a extras, la edición cumple correctamente, recuperando buena parte del abundante material documental ya conocido sobre producción, efectos visuales, diseño artístico y el complejo rodaje de la película.
Una edición muy disfrutable para cualquier aficionado al cine histórico y una magnífica oportunidad para volver a experimentar una de las grandes colaboraciones entre Ridley Scott y Hans Zimmer.
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65”, sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**Encanto (2021) – Edición 4K UHD —
Una de las mejores ediciones UHD de animación publicadas hasta la fecha y una referencia absoluta para disfrutar de un equipo de cine en casa. Desde los primeros minutos queda claro que estamos ante una producción diseñada para sacar partido al HDR, con una explosión constante de color, luz y profundidad que convierte prácticamente cada escena en un escaparate tecnológico.
La imagen es sencillamente espectacular. El nivel de detalle en tejidos, bordados, vegetación, cabello, arquitectura y efectos mágicos resulta asombroso incluso en pantallas grandes. Pero más allá de la nitidez, lo que realmente impresiona es la sensación de tridimensionalidad que consigue la película. Muchos planos parecen tener volumen real gracias a la profundidad de imagen, la iluminación y el uso del color. El HDR luce constantemente en flores, velas, reflejos, efectos mágicos e interiores cálidos, convirtiendo la película en una auténtica fiesta visual.
El apartado sonoro está al mismo nivel. La pista Dolby Atmos aprovecha de forma magnífica el espacio sonoro, especialmente durante las canciones y los momentos donde la propia Casita cobra vida. Voces, coros, percusión y efectos ambientales llenan la sala continuamente con una sensación de amplitud e inmersión sobresaliente. La mezcla consigue además mantener una gran claridad incluso en los números musicales más complejos.
La banda sonora y las canciones son otro de los grandes atractivos de la película. Escuchadas en un buen equipo, tienen una presencia y una energía contagiosas, ayudando enormemente a transmitir tanto los momentos festivos como los más emocionales de la historia.
En cuanto a extras, la edición cumple correctamente e incluye contenidos interesantes sobre la producción, la música y el proceso creativo, aunque sin llegar al nivel de una gran edición coleccionista.
Una edición prácticamente imprescindible para cualquier aficionado al formato UHD y una de las mejores demostraciones de cómo la animación moderna puede beneficiarse del 4K, el HDR y el sonido inmersivo.
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65”, sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**La Semilla del Diablo (1968) – Edición 4K UHD —
Muy buena edición UHD para uno de los grandes clásicos del terror psicológico, con una restauración visual realmente sobresaliente y muy respetuosa con el aspecto original de la película. La imagen en 4K mantiene perfectamente el grano cinematográfico y la textura sesentera, ofreciendo además una mejora evidente en estabilidad, profundidad y contraste respecto al Blu-ray. El HDR está utilizado con muchísima sutileza, pero ayuda enormemente en interiores cálidos, iluminación nocturna y en toda la atmósfera opresiva del apartamento en el edificio Dakota.
La película gana muchísimo en pantalla grande porque todo parece más real y cercano: pasillos, rostros, decoración y pequeños detalles del edificio refuerzan todavía más la sensación de paranoia doméstica que busca Polanski.
En sonido, aunque la pista principal en inglés sea un Dolby TrueHD 2.0 bastante contenido, la experiencia funciona muy bien dentro del enfoque de la película. Aquí el terror no depende de grandes efectos surround ni de graves espectaculares, sino de silencios, vecinos tras la pared, pasos, voces lejanas y pequeños sonidos cotidianos que generan una sensación constante de incomodidad. La mezcla resulta limpia, muy natural y especialmente efectiva en un entorno doméstico silencioso.
La música también luce muy bien, especialmente la inquietante nana principal, que gana claridad y presencia sin perder el tono delicado y perturbador del original.
Donde la edición queda algo más corta es en el apartado de extras. Aunque incluye algunos documentales y entrevistas interesantes sobre producción y legado de la película, el contenido adicional resulta relativamente escaso para una edición UHD de un clásico tan importante y reutiliza principalmente materiales ya conocidos de lanzamientos anteriores. El menú ademas es estático y aunque la película por su antigüedad es somera, no habría estado de más darle unos menús acordes al formato y a nuestros tiempos.
Aun así, sigue siendo una edición muy recomendable gracias al enorme trabajo de restauración y a lo bien que funciona la película en una buena sesión nocturna de Home Cinema.
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65”, sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
**El Protegido (2000) – Edición 4K UHD —
Muy buena edición UHD para una película que gana muchísimo más en atmósfera y presencia cinematográfica que en espectacularidad inmediata. La imagen en 4K mejora claramente respecto al Blu-ray en estabilidad, profundidad y tratamiento de negros, algo especialmente importante en una película tan basada en sombras, lluvia, interiores oscuros y colores apagados. El HDR está utilizado con bastante sutileza, pero aporta un extra muy agradable en reflejos, contrastes y en toda la fotografía verdosa y melancólica de la película.
Visualmente quizá no sea una edición “demo” moderna, pero sí consigue que la película se sienta mucho más elegante y envolvente en pantalla grande, especialmente en escenas nocturnas y bajo la lluvia.
En sonido conviene comentar algo importante: aunque en la funda se anuncia pista inglesa Dolby Atmos, la edición realmente incluye como mejor opción sonora una pista en inglés DTS-HD Master Audio 5.1, tal y como aparece especificado en la ficha técnica de Mubis.
Aun así, el sonido es excelente y especialmente disfrutable por cómo luce la banda sonora de James Newton Howard en un buen equipo. La mezcla no busca espectacularidad constante ni efectos agresivos, sino una espacialidad muy ambiental apoyada en silencios, ecos y pequeños detalles sonoros. Y cuando entra la música, la experiencia cambia completamente: las cuerdas, los crescendos lentos y el tema principal ganan una amplitud y una presencia emocional impresionantes. Es una de esas bandas sonoras que llenan toda la sala sin necesidad de abusar del volumen.
Los extras incluidos además siguen siendo bastante interesantes, con abundante material sobre el rodaje, escenas eliminadas y el enfoque de Shyamalan sobre el mito superheroico, algo muy apropiado para una película tan particular dentro del género.
Una edición muy recomendable para quienes valoren más la atmósfera, la música y la inmersión pausada que la simple espectacularidad audiovisual.
Vista en PS5, televisor Sony Bravia OLED KD-65AG9 de 65”, sistema de sonido Sony HT-A7000 y sincronización ambiental Philips Hue Sync.
