Cushing

Pues me alegro de que haya sido revelador para ti, James Dundee :)

En cuanto a lo de Boney M...ni idea. Podría ser.

Pero la película es muy buena.

Y El cuervo es muy divertida, ya lo verás.

Gracias por comentar.

Así es, Ángel Jesús. Muchos, como Cameron, le deben TODO a Roger Corman :)

Muchas gracias por comentar.

No conocía mucha de su trayectoria me apunto El cuervo con ese reparto debe ser interesante
Y Ma Baker no es una canción de Boney M o es que se inspiraron en la misma? Un post muy revelador Cushing.

El que abrió las puertas al cine para James Cameron, el más grande la serie B :-). Qué gran colección y películas Cushing!!.

Directores como James Cameron, Joe Dante, Ron Howard, Francis Ford Coppola, Martin Scorsese o Peter Bogdanovich...y actores como Robert De Niro, Sylvester Stallone o Jack Nicholson, le deben todo al titular de este Post, Roger Corman.

Para muchos, Roger Corman era ése señor que hizo toneladas de películas de serie B, o incluso Z, con 4 duros, y estrenándolas en sesiones dobles.

Pues bien, todos estos que he mencionado trabajaron en un momento y otro a las órdenes de este hombre, y , gracias a ello, introducirse en el mundo del cine y adquirir experiencia.

Todos, o casi todos deben saber por aquí que Jack Nicholson prácticamente debutó a las órdenes de Corman en películas como la primera versión de "La pequeña tienda de los horrores", y en la divertidísima "El cuervo".

O Stallone en "La carrera de la muerte en el año 2000", producida por Corman.

Coppola fue uno de los que más trabajó para él, cogiendo películas de ciencia ficción rusas, y añadiendoles nuevas escenas, y remontándolas para el mercado estadounidense. El director de "El Padrino" y "Apocalyse Now" haciendo auténticas chapuzas para Corman. Pero así es como aprendió a hacer cine!!

De todos o casi todos es conocido aquí Corman como uno de los pilares del cine fantástico de los 60, junto a los italianos y los chicos de la Hammer, con su mítico ciclo de adaptaciones cinematográficas de la obra de Edgar Allan Poe, protagonizadas por uno de los Reyes del terror, Vicent Price. Modélicas son "La caída de la casa Usher", una de las películas de referencia de Tim Burton. O "La muerte y el péndulo".

Mi favorita del ciclo es "La máscara de la muerte roja", donde Price está especialmente soberbio, y con una espectacular fotografía en color de nada menos que Nicolas Roeg.

Y la mencionada "El cuervo", película fantástica en clave de comedia, donde sale un jovencísimo Jack Nicholson, y con un impresionante duelo actoral entre dos Ases del terror como son Vincent Price y Boris Karloff. Y también con un excelente y muy divertido Peter Lorre, que demuestra en esta película que estaba muy dotado para la comedia.

Y tiene una joya del cine fantástico, fuera del ciclo de Poe, como "El hombre con rayos X en los ojos", con un soberbio Ray Milland, en su papel de científico víctima de sus propios experimentos. Y una de las películas más pesimistas del cine fantástico, preludio a lo que luego haría David Cronenberg en su remake de "La mosca".

Pero, curiosamente, para mí sus películas más interesantes están fuera del cine fantástico, y considero que son de lo mejor en su labor como director.

Y además tres películas basadas en hechos reales.

La primera, y que considero la mejor de su filmografía, es "La matanza del día de San Valentín". Una de las mejores películas, en mi opinión, sobre la ley seca de los años 20 y 30, y sobre la legendaria figura de Al Capone.

Estoy seguro de que, estéticamente, Brian de Palma chupó mucho de esta película para su "Los intocables de Elliot Ness".

Una película de estudio, de la Fox, lejos de las habituales películas de bajo presupuesto que solía hacer, espléndidamente filmada en Cinemascope. Una joya a descubrir.

La otra es "El Barón rojo", sobre el legendario barón alemán Von Richthofen, el Barón Rojo del título. Un oficial de la aviación alemana, de los más temidos en la Primera Guerra mundial, y su rivalidad con un oficial inglés. Una película con muy buena ambientación de la época, y un estudio psicológico de personajes en plena guerra.

Y la tercera es "Mamá sangrienta", una de las joyas de su última etapa como director, basada en la historia de "Ma" Baker, la líder de una banda de asesinos y ladrones en la época de la Gran Depresión. Una película, como "La banda de los Grissom", de Robert Aldrich y que ya reivindiqué por aquí, que es una contestación al "romanticismo" de "Bonnie & Clyde" de Arthur Penn.

La visión de aquella época, y de los personajes que ofrece Corman, es desesperante y amoral.

Sólo una actriz como Shelley Winters (en uno de sus mejores papeles e interpretacines) puede dar vida, y humanidad, a un personaje tan desagradable. Me gustaría ver a muchas actrices de ahora componer a un personaje así.

Y con el extra de tener a Robert de Niro en uno de sus primeros papeles, haciendo de uno de los hijos de "Ma" Baker, y además drogadicto.

Su labor como descubridor de talentos y produciendo toneladas de películas baratas, no debería empañar su muy interesante labor como director.