Cushing

Pero sabes que la edición de Arrow es una maravilla, Jackburton . Tanto en presentación como en calidad de imagen ;)
Gracias por comentar.

Pues este tipo tiene pocas pelis pero en los 80 de chaval me dejaron impactado
Defensa es brutal y deja huella lo mi8en mejor escala La selca esmeralda y que creo que ha perdido más con los años.
Zardiz le gustaba mucho a mí padre, fanático de la ciencia ficción,y la vimos muchas veces en casa. A quemarropa muy buena pelicula
Exorcista II ahora le tengo recuerdo vagolo mismo que Infierno en el pacífico aunque si que las vi en su día.
Y luego está Excalibur. Tremenda y épica. Tengo la voz de Arturo grabada de varias frases a fuego 6 por eso me costó verla en VO cuando me hiciste comprar la coleccionista de Arrow aunque visualmente y la música en VO es una gozada

Muchas gracias Ángel Jesús!

Pues vale mucho la pena acercarse a su cine :)

Un director bastante interesante, aunque aún me faltan varias por ver de el. Estupenda colección Cushing!!.

Pero, hombre, compañero!!! :))

Cómo que no tenías pensado participar tú en comentar aquí???

Si precisamente yo estaba esperando tu comentario. Quién mejor que tú para comentar precisamente sobre este director!!! Jejejejee

Me habría decepcionado si no lo hubieras hecho ;)

Y tu exhaustivo comentario ha servido de perfecto complemento a este Post compañero :))

Muchas gracias por comentar y por los aportes.

Cushing no quería escribir nada en este post, sin embargo he decidido hacerlo en consideración a la molestia que te has tomado para hablar al grupo de este director conocido pero que en realidad es un verdadero 'outsider' por su forma de concebir el séptimo arte.

No pretendo que se lea como un comentario apasionado ni en defensa a ultranza de un director que ya tiene su obra para decir lo que haya que decir sobre él, tanto para bien (como es mi caso) como para mal, ya que comprendo que habrá aficionados al cine que John Boorman y sus películas no le digan nada.

John Boorman...

Un director de contradicciones. Sí, creo que sí, y muchas.

Un director que (casi) hizo siempre lo que le dio la gana. Sí, no tengo ninguna duda de ello.

Algunos apuntes de la vida de John Boorman y que influyeron en el John Boorman director:

Nació en Surrey (Inglaterra) en 1933 en el seno de una familia no católica y sus padres lo enviaron a un colegio salesiano.

Su infancia en Londres vino marcada por los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial que sufrió la capital inglesa y que reflejó en su película 'Hope and Glory', de 1987, por la que fue nominada a los Oscar como mejor película (la produjo), mejor director y mejor guionista (entre otras categorías).

En la década de los 50 del pasado siglo empezó a trabajar como crítico de cine y ello le permitió entrar en la BBC para iniciarse como montador y asistente de dirección en dicha cadena de televisión.

Tras dirigir diferentes episodios en serie de TV y algún telefilm, en 1965 da el salto a la gran pantalla con 'Catch Us If You Can' (en América se tituló 'Having a Wild Weekend'). Película que es una especie de lo que hizo Richard Lester con The Beatles en 1964 ('A Hard Day's Night') pero con el grupo The Dave Clark Five.

A su término, se marcha a Estados Unidos donde empezará 'en serio' su carrera al filmar en 1967 'Point Blank' y vendrá el resto de su filmografía que no cito para aburrir a nadie. Quien quiera profundizar paso enlace de John Boorman en IMDb

https://www.imdb.com/es-es/name/nm0000958/?ref_=nmbio_ov_bk

El hecho de ir a un colegio católico y su familia no serlo le hace cuestionar todo desde la infancia/adolescencia y ello se refleja en el interior de sus películas (no en la superficie) ya que no hay certezas y sus personajes sufren una gran evolución psicológica (muchas veces son crisis) que abarca desde el primer al último fotograma, lo que hace que no sean las mismas personas al principio que al término de la película.

Esta premisa prima por encima de la narración del film y por este motivo John Boorman ha sido criticado muchas veces por su falta de ritmo en las películas que realiza. Pero ello se debe a la introspección del personaje que intenta entender quién era, quién es y quién será, o, dicho de otro modo, de dónde viene, dónde está y a dónde va. Eso es lo que a John Boorman le interesa que se refleje en sus films.

Ejemplos los hay y por citar solo algunos, sin hacer spoilers, destacaré en 'Point Blank' Walker (Lee Marvin), en 'Hell in the Pacific' piloto americano (Lee Marvin), en 'Leo the Last' Leo (Marcello Mastroianni), en 'Deliverance' Ed (Jon Voight), en 'Zardoz' Zed (Sean Connery), en 'Excalibur' el rey Arturo (Nigel Terry), en 'The Emerald Forest' Bill Markham (Powers Boothe), en 'Hope and Glory' Bill (Sebastian Rice Edwards), en 'Where the Heart Is' Stewart McBain (Dabney Coleman), en 'Beyond Rangoon' Laura Bowman (Patricia Arquette), en 'The General' Martin Cahill (Brendan Gleeson), en 'The Tailor of Panama' Harry (Geoffrey Rush) y/o en 'Country of My Skull' Anna Malan (Juliette Binoche).

Sus personajes suelen tener instrumentos para mirar/ver y apreciar la realidad que les rodea (catalejo en 'Leo the Last' Leo (Marcello Mastroianni), linterna en 'The General' Martin Cahill (Brendan Gleeson), el cartel de 'The Tailor of Panama' es más que elocuente, 'Hope and Glory' Bill (Sebastian Rice Edwards), en 'Where the Heart Is' Stewart McBain (Dabney Coleman). Este hecho es de capital importancia al conectar con el estilo visual que tiene John Boorman de filmar sus películas. El ejemplo más clarificador es 'Excalibur', que la gran mayoría de este grupo ha visto. Su fotografía, tan oniríca y cautivadora, por la que fue nominado al Oscar Alex Thomson, explica muy bien lo que quiero decir.

La naturaleza o alguna circunstancia que surge en el exterior, y que toca de lleno en la vida interior de los personajes, son elementos más a tener en cuenta en las películas de John Boorman (como otro personaje). A veces se rebela(n) contra los personajes humanos y/o condiciona(n) su devenir lo que es/son causa(s) decisiva(s) en la evolución que estos sufren durante la película y les provocan esos cambios radicales en su forma de entender la vida a partir de entonces y variar el rumbo de sus existencias.

El sentido del humor de John Boorman es muy peculiar y suele reflejar los contrasentidos de las personas e instituciones que todos conocemos provocando situaciones surrealistas y absurdas donde se aprecian sus bajezas morales. Pese a ello, Boorman lo observa todo desde la lejanía con una especie de ternura y sin pretender juzgar a nadie ni a nada.

No sigo al no querer cansar a nadie, pero ya me conozco y si me pongo a escribir o hablar de John Boorman cojo carrerilla y ya no paro.

Un saludo a tod@s.

No suelo quedarme con los nombres de los directores ya lo habrás notado gracias una vez más por la aclaración.

La selva esmeralda es una película muy interesante, Guay1.

Saludos.

No se porque pero tengo debilidad por La selva Esmeralda, la tenia grabada en video de cuando una vez la pusieron en televisión.
Y todavía no la tengo en mi colección , hay que ponerle remedio cuanto antes. Veremos esto y esto , mejor el mes que viene.
Un saludo.

No, James Dundee. Es precisamente ésa película la que dirigió Boorman.

Gracias por comentar.

De aquí Zardoz y La Selva Esmeralda
El sastre de Panamá no había una de Pierce Brosnan de mismo titulo supongo que sería una nueva versión gracias Cushing.

Muchas gracias Currahee.

Y me alegro de que este post te sirva para descubrir otras películas de su filmografía :)

Me gusta este Director entre otras cosas por el tono realista de sus obras. Y me explico, en Excalibur siendo una leyenda la película tiene un realismo mágico que te atrapa; yo creo que haber hubo algo sin duda.
Deliverence es otra joyita y La selva esneralda con ese nensaje ecologista y de redención del protagonista cuando se da cuenta de la catastrofe pero que bien usa un suceso personal para desarrollar la historia.
Y las otras que no he visto voy a ver si caen pronto; la de Zardox me interesa mucho, mucho.
Excelente.post Cushing.

Sí, El Pájaro. Como digo, ése póster y ésa foto que dices de Boorman, es la contraportada del libreto que viene incluido en la lujosa edición 4k de Arrow.

Y sí, ojalá sacaran aquí El general y El sastre de Panamá :)

Gracias por comentar.

"Defensa" fue de las primeras películas que compré en Blu Ray, Cushing, lo recuerdo siempre. Antes de Boorman solo tenía en DVD que venían varias películas juntas en el disco, (estilo DVD de quiosco) "Infierno en el Pacífico". Ojalá saquen "El sastre de Panamá", "El general" y "Más allá de Rangún" en blu ray. Me gusta la actuación de Brosnan en "El sastre de Panamá". Muy chulo el póster de "Excalibur" y la foto de Boorman con la espada en la roca.

El póster que ves es de la lujosa edición 4k que sacó Arrow, y que ves en la foto. Y que se come con patatas al Blu-ray de Warner.

Gracias por comentar.

Sí, a mí estas dos me parecen de lo menos interesante de su filmografía, Sanjuro. Pero bien está que las hayas mencionado :)

Gracias por comentar, y por los aportes.

Me gusta su cine (en general).
El exorcista II- El Hereje creo que está infravalorada (quizá la gente espera una secuela-remake con otro exorcismo).
Zardoz a mí me parece simplemente una ida de olla.

Añado un par no mencionadas que merecen la pena: Esperanza y gloria y Más allá de Rangún.

El otro día, en mi Post dedicado a las segundas partes, saqué a colación "El exorcista 2: el hereje", una película que a mí me parece muy interesante, a pesar de todas sus irregularidades.

Y una película que da muy buena cuenta de la inquieta mirada de nuestro hombre de hoy, John Boorman.

Un director que, incluso aunando comercialidad, busca siempre experimentar con su Cine.

Y esto ya es evidente en su segunda película, "A quemarropa". Una película que se podría quedar en lo evidente, un contundente thriller de venganza con el gran Lee Marvin, pero que Boorman (para bien, o para mal, esto ya va a gustos y criterios cinematográficos) intenta llevar a algo más allá, rozando lo telúrico y lo fantástico. Casi como de una película de fantasmas.

O "Infierno en el pacífico", también con Marvin, y Toshiro Mifune, en una película que resume muy bien las reacciones humanas y culturales en un clima bélico.

Muchos nos quedamos con "Deliverance", un excelente y nihilista thriller, que junto a "Perros de paja" de Peckinpah, va a influir en infinidad de películas de los 70, como "La matanza de Texas", "Las colinas tienen ojos", e incluso en películas de guerra como "El cazador" de Camino y "Apocalypse Now" de Coppola.

Hasta influyó a Walter Hill, ya en los 80, con su excelente "La presa".

Y una gran mayoría se queda con su deslumbrante "Excalibur". Una de las mejores películas de fantasía sobre el mito artúrico (si no la mejor) que ha dado el Cine.

Boorman en su momento pretendió hacer una adaptación de "El señor de los anillos", pero el presupuesto era muy elevado. Utilizó todo el material que había recabado para hacer este magistral cuento fantástico, donde brilla la fotografía de Álex Thompson. Una película inolvidable.

"Zardoz" es otro film mítico de su filmografía, en la que sigue mostrando su carácter inquieto y experimental.

O en "Leo y el último", otro experimento con referencias a Fellini.

De su último cine, "The general" es un film fascinante, y con un retrato muy interesante de su personaje protagonista, un Brendan Gleeson que creo que nunca ha estado mejor.

A mí me gusta mucho "El sastre de Panamá". Para mí una de sus mejores películas, y un excelente thriller con un agudo y ácido sentido del humor, con un excelente trío protagonista.

Estas dos últimas no las tengo en formato físico, y este post me sirve para recordarme que tengo que hacerme con ellas.

En definitiva, un cineasta del que pueden gustar más o menos sus propuestas, pero que siempre está abierto a experimentar e ir más allá. Y eso lo hace para mí muy interesante.