Otra joya de A Contracorriente en forma de edición completísima y que desprende múltiples brillos dados los espléndidos extras que incluye.
No estoy de acuerdo con el compañero en cuanto a la luz o claridad de los exteriores. Recordad que la película se rodó en estudio y utilizó transparencias para la ambientación en Brasil, magníficas en casi todos los casos, supervisadas por Gregg Toland, nada menos.
La calidad de imagen es, en casi todo el metraje, magnífica, aunque hay algunos momentos en que es cierto que la nitidez es cuestionable. No obstante, en líneas generales la imagen es notable.
En cuanto al sonido, en la versión doblada adolece de cierta turbiedad y falta de volumen en la primera parte (sobre todo en la fiesta en la que se conocen los protagonistas), para mejorar y oírse perfectamente el resto de la película. La versión original carece de cualquier defecto y es inmaculada de principio a fin.
Los extras son un festín para el cinéfilo: el coloquio original de 1995 de Qué Grande es el Cine; un pequeño documental con uno de los biógrafos del maestro - Donald Spoto -, y otro sobre el estilo visual del film. Además, se incluyen los trailers originales.
En definitiva, una edición de notable alto que mantiene el nivel habitual de A Contracorriente con algún dispulcable "pero". Ojalá la nota media de lo que se vende en físico en este país fuera esta.
Por último, a mí el diseño del slip Cover y de la carátula, me encantan. Tanto los tonos elegidos como los motivos (las llaves y la ruptura de sílabas del título)
Opulenta e irreprochable edición, en la línea de los mejores títulos de A Contracorriente.
Preciosa ilustración de portada que luce en todo su esplendor en el slip Cover que cubre el estuche del bd, de color negro traslúcido.
Imagen magnífica, a años luz del DVD editado en su momento, con mucho más contraste, definición y precisión, especialmente en las escenas nocturnas en general y de interiores en particular. Sin defectos.
Aspect Ratio original 1:85:1 del que Neil Marshall saca todo el provecho.
Audio DTS-HD Master Audio 5.1 más que correcto, tanto en versión original como en castellano, que se permite ciertos efectos de direccionalidad entre altavoces y que brilla especialmente en los sonidos de disparos y explosiones así como en los aullidos, el aliento y el resuello de los monstruos.
Apartado de extras que es un verdadero festín con ensayos sobre la licantropía y su plasmación en el cine, diversas entrevistas con el director (que se muestra enormemente franco y sin pelos en la lengua al opinar tanto de sí mismo como de la industria), escenas eliminadas y tomas falsas, cómo se hizo, trailers originales, y opción de audiocomentario del propio director.
Y por último, una sorpresa-regalo en forma de tarjeta personalizada y firmada por Neil Marshall que incluye una reproducción exacta en modo tatoo temporal del dibujo que se grabó en el brazo tras finalizar el rodaje.
En definitiva, edición de diez que vale cada €uro que cuesta. Imposible arrepentirse de su compra.
Estupenda edición a un precio muy razonable tratándose de Reel One.
El nuevo master restaurado brinda una imagen magnífica, clara, definida, que hace lucir en todo su esplendor la fotografía de Stephen H. Burum de esa Nueva York noir, elegante y lluviosa de los años 40.
Sonido muy destacable (ambas pistas DTS-HD 5.1) con diálogos diáfanos y mucha espacialidad y presencia de efectos para ser de 1994. La bonita música de Jerry Goldsmith sobresale merecidamente en muchos momentos.
El slipcover, solo correcto, podría tener una impresión más definida. La caja, sin embargo, es preciosa con la ilustración del personaje original del cómic ocupando toda la portada.
En este caso, el libreto que acompaña la edición es una delicia al estar escrito por el propio David Ribet quien desgrana la historia de La Sombra y sus diferentes adaptaciones radiofónicas y cinematográficas. Así mismo, nos brinda sus opiniones sobre el guión, la traslación visual al celuloide y su consideración personal sobre películas similares de la época.
Los extras son variados y jugosos e incluyen el videoclip original del potente y ochentero tema principal interpretado por Taylor Dayne.
Muy bonita edición con un slipcover precioso dibujado por David Ribet y una caja interior negra más discreta y sobria en la que prima el blanco y negro.
La calidad de imagen es magnífica, muy superior a las ediciones existentes en DVD. Nítida, con el grano y textura lógicos, y sin saltos o imperfecciones reseñables.
Con respecto a las pistas de sonido, tanto el doblaje de 1974 como la versión original se escuchan perfectamente, con diálogos muy limpios y esa agradable resonancia de las películas clásicas.
No ocurre lo mismo con el doblaje original de 1941 que se presenta como un extra y que sin duda tiene valor histórico, pero que difícilmente se soporta dados los saltos constantes entre un doblaje y otro, el ruido de fondo, las disonancias y cacofonías, y las alteraciones de la propia imagen.
El libreto incluido (más bien un folleto) es un complemento ligero a la edición, con profusión de fotografías y textos eminentemente informativos más que críticos.
Por último, el punto más flojo es la falta de extras salvo el trailer original. Una pena tratándose del maestro Hitchcock.
Efectivamente, una edición de absoluta referencia en cuanto a calidad de imagen y sonido.
Si la primera es espectacular, brillante, nítida, definida y con una colorimetría ajustadísíma; el segundo es sencillamente apabullante, sobre todo en la pista con v.o. en Dolby Atmos. Es potente, pero no estridente, con un nivel de detalle maravilloso y una riqueza inagotable en cuanto a la direccionalidad y los efectos. La parte musical no puede sonar mejor, con más calidez y contundencia. Un Bd que es un gozo para los sentidos y un regalo para recrearse en las posibilidades del equipo de sonido.
Técnicamente, en mi Top 5 de este formato junto a Dune, Blade Runner 2049, Mad Max Fury Road y Passengers.
En cuanto a los extras, cortos pero espléndidos, para hacerse una idea de cómo se rodó semejante maravilla sin acudir a la CGI. Cine purísimo de entretenimiento.
Me parece increíble que se esté calificando esta edición con un 10 con la excusa de que se rodó de forma artesanal, con un presupuesto muy bajo y con cámaras miniDV.
No se puede sacar una edición en bluray con esta imagen. Y punto. Y menos aún a 25€. Es una tomadura de pelo.
Ni el doblaje en castellano, ni la calidad de la pista de audio, ni los extras, justifican algo así.
Ejemplos de películas rodadas en vídeo digital y con presupuestos de risa, los hay a patadas, y la calidad de imagen es infinitamente mejor. Esto no es digno de un reproductor bluray ni de una tv moderna.
Mejor bajarla de cualquier plataforma o que alguien te deje un vhs. No vas a notar la diferencia.
Por cierto, y como añadido, me importa un bledo quién edita la película. Y en cuanto a los argumentos de los compañeros no puedo estar más en desacuerdo.
Si el material original carece de una calidad mínima para ser visionado, no se publica. O se avisa claramente de su estado o peculiaridades, o se incluye como extra por su valor meramente histórico o como simple curiosidad, o se matiza el precio por todo ello.
Yo cuando voy a un restaurante y voy a pagar, no acepto que me digan que tenía que saber que el plato elegido se hizo en condiciones precarias porque carecen de los útiles de cocina adecuados o porque el producto no es exactamente el anunciado dado que es muy caro y lo han sustituido por otro más barato, manteniendo, eso sí, el precio.
Me lo explican antes de comer, me ofrecen un precio diferente, y yo decido si acepto o no.
Edición absolutamente necesaria pero muy justa de calidad.
Presentada con un slipcover de cartón bastante discreto en un amaray negro cuya portada casi parece una fotocopia barata de las que se ponen en una copia pirata.
Imagen correcta en formato 4:3, sin grandes defectos y con una definición suficiente pero que no destaca especialmente.
Sonido que no llega al mínimo aceptable (LPCM Mono), con lo peor que le puede ocurrir a una pista como esta: en ocasiones resulta complicado distinguir los diálogos.
Lo mejor, los Extras. Un documental de TVE - 50 años sin Edgar Neville - muy interesante que incluye declaraciones del propio director. Y la obra EL BAILE, en su versión para Estudio 1, también de TVE.
Cualquier excusa es buena para (re)descubrir al gran Edgar Neville en una de sus mejores películas, pero la presente edición queda muy lejos de lo que uno desearía.
Agradecer al compañero la información.
Edición en la línea de los últimos digibooks de Divisa, con partidarios y detractores del formato, aunque en este caso con una mejora evidente: el sistema de almacenaje del disco ha cambiado presentando un encaje parcial interior que solventa los problemas de los que adolecían los anteriores en cuanto a sujeción y extracción.
La imagen es magnífica, en su formato original 1,66:1
Muy definida, pero conservando su grano y textura cinematográficos.
El sonido, como ya es habitual en estas ediciones de Divisa, es un simple Mono LPCM. Los diálogos se oyen con precisión y a buen volumen, y los momentos musicales, sin destacar como lo harían con una pista multicanal, se disfrutan en su modestia.
Evidentemente, cualquier pretensión de espacialidad sonora queda descartada.
El libreto prioriza las fotografías a la exposición escrita.
Para acabar, los extras son exactamente los mismos que se incluían en el DVD de SUEVIA films, algo a valorar positivamente dado que Divisa no suele caracterizarse por incorporar demasiados añadidos de este tipo.
Como película, sin duda una de las grandes obras de nuestro cine de cualquier época y condición. Imprescindible.
Edición parca en extras pero con una calidad de imagen estupenda que en pantalla ancha 1.85:1 luce brillante y extraordinariamente definida.
Ambas pistas de sonido son también muy correctas y los diálogos se escuchan nítidos y a buen volumen.
La presentación, simplemente correcta. Eso sí, las fotos de contraportada están coloreadas lo que puede llegar a confundir a potenciales compradores teniendo en cuenta que la película es en blanco y negro.
